Přeskočit obsah

Abstraktní umění

1910
První abstraktní obraz
1910-1920
První vlna abstrakce
1920-1940
Rozvoj abstraktních směrů
1945-1960
Druhá vlna abstrakce

Definice a podstata abstrakce

Klíčové znaky abstraktního umění

  • Nefigurativní malířství - nezobrazuje skutečnost, předměty, krajinu ani člověka
  • Soustředí se na výtvarné prostředky: linii, tvar, barvu, plochu, rytmus, kompozici
  • Vyjádření duchovních obsahů a emocí prostřednictvím čistě výtvarných prvků
  • Inspirace hudbou - abstraktní povaha zvuků a jejich rytmické uspořádání
  • Snaha osvobodit umění od předmětového zobrazování

Abstraktní umění vzniklo jako důsledek vývoje symbolismu, fauvismu, expresionismu a zejména kubismu, který svým rozkladem forem vytvořil předpoklady pro úplné opuštění předmětnosti v malířství.

Historie abstraktního umění

Předchůdci a inspirace

  • Leonardo da Vinci - doporučoval umělcům inspirovat se náhodnými skvrnami na zdech
  • Victor Hugo - francouzský spisovatel, který vytvářel abstraktní kresby a malby
  • Můj osud, Dělníci moře, Evokace ostrova

Zrození abstrakce (1910-1920)

První vlna abstrakce se objevila před 1. světovou válkou v Evropě a přinesla různé směry abstraktního umění:

  • Vasilij Kandinskij - 1910 vytvořil první abstraktní akvarel (náhodným otočením svého obrazu)
  • František Kupka - jeden z prvních, kdo systematicky rozvíjel abstraktní výraz
  • Robert Delaunay - orfismus inspirovaný hudbou
  • Kazimir Malevič - suprematismus založený na geometrických tvarech
  • Piet Mondrian - neoplasticismus s přísnou geometrií

Poválečný vývoj

Druhá vlna abstrakce po 2. světové válce se rozvinula zejména v USA a západní Evropě: - Abstraktní expresionismus - Akční malba (action painting) - Pop-art

Hlavní směry abstraktního umění

Orfismus (1911-1914)

Charakteristika orfismu

Směr odvozený od kubismu, zdůrazňující barevnost a rytmus, inspirovaný hudbou. Název odkazuje k mytickému hudebníkovi Orfeovi.

Hlavní představitelé: - Robert Delaunay - Okna, Sluneční terče - František Kupka - Amorfa - Dvoubarevná fuga, Klávesy piana - Francis Picabia - Kaučuk, Abstrakce

Suprematismus (1915-1930)

Charakteristika suprematismu

Ruský směr založený Kazimimem Malevičem, založený na jednoduchých geometrických obrazcích a omezeném počtu barev. Název odkazuje k latínskému "supremus" (nejvyšší).

Hlavní představitel: - Kazimir Malevič - Černý čtverec na bílém pozadí (1915), Bílý čtverec na bílém pozadí

Rayonismus (Lučismus) (1910-1914)

Charakteristika rayonismu

Ruský směr zaměřený na zachycení světelných paprsků, pohyb mimo čas a prostor a "čtvrtý rozměr".

Hlavní představitelé: - Michail Larionov - Natalie Gončarovová

Neoplasticismus (De Stijl) (1917-1931)

Charakteristika neoplasticismu

Holandský směr usilující o absolutní čistotu výrazu. Používá jen vodorovné a svislé čáry, pravé úhly a základní barvy (červená, modrá, žlutá) plus černá, bílá a šedá.

Hlavní představitelé: - Piet Mondrian - Kompozice se žlutou, modrou a červenou, série Boogie Woogie - Theo van Doesburg - Bart van der Leck

Klíčoví představitelé abstraktního umění

Vasilij Kandinskij (1866-1944)

Vasilij Kandinskij

Ruský malíř, grafik a teoretik umění, považovaný za zakladatele abstraktního malířství.

  • 1910 - vytváří první abstraktní akvarel
  • Člen skupiny Der Blaue Reiter (Modrý jezdec)
  • Teoretická práce O duchovnosti v umění (1912)
  • Působil na škole Bauhaus

Klíčová díla: Imprese II, Kompozice VII, Cesta, Fler, Soustředěné kruhy

Kazimir Malevič (1879-1935)

Kazimir Malevič

Ruský malíř a teoretik umění, zakladatel suprematismu.

  • 1915 - vytváří Černý čtverec na bílém pozadí
  • Teoretická práce Suprematismus
  • Vývoj od nabismu přes futurismus a kubismus k suprematismu
  • Po roce 1923 se zabýval také architekturou
  • V pozdním období návrat k figurální malbě - uniformní postavy bez tváří

Klíčová díla: Černý čtverec, Bílý čtverec na bílém pozadí, Venkovan, Rolník, Torzo ve žluté košili

Piet Mondrian (1872-1944)

Piet Mondrian

Nizozemský malíř, jeden ze zakladatelů abstraktního malířství, vůdčí osobnost neoplasticismu.

  • 1917 - spoluzakladatel skupiny De Stijl
  • Geometrická čistota, základní barvy, pravé úhly
  • Vývoj od realismu přes kubistickou sérii Stromů k čisté abstrakci
  • Inspirace jazzovou hudbou (série Boogie Woogie)
  • Vliv na architekturu, design a grafiku

Klíčová díla: Kompozice se žlutou, modrou a červenou, Broadway Boogie Woogie, série Stromy

František Kupka (1871-1957)

František Kupka

Český malíř, grafik a ilustrátor, jeden z průkopníků abstraktního umění.

  • Vývoj od realismu přes fauvismus a expresionismus k abstrakci
  • Inspirace hudbou a přírodními rytmy
  • 1912 - vystavuje abstraktní obrazy na Podzimním salónu v Paříži
  • 1914 - dobrovolně odchází na frontu

Klíčová díla: Amorfa - Dvoubarevná fuga, Amorfa - Teplá chromatika, Klávesy piana, Vertikální plány, Tryskání II

Francis Picabia (1879-1953)

Francis Picabia

Francouzský malíř, básník a grafik, představitel různých avantgardních směrů.

  • Vývoj od impresionismu přes postimpresionismus k dadaismu
  • 1918 - člen curyšských dadaistů
  • 1917 - první "Mechanické kresby" (mechanomorfy)
  • Neustálé střídání stylů a zavádění nových přístupů
  • Věnoval se také scénografii

Klíčová díla: Kaučuk, Abstrakce, Obraz, Hera, Mladá dívka, Mladá americká dívka (tanec), Ecclesiastic, Rychle se točící stroj, Zrození dívky bez matky

Mikalojus Konstantinas Čiurlionis (1875-1911)

Mikalojus Konstantinas Čiurlionis

Litevský hudební skladatel a malíř, jehož dílo předjímalo abstraktní umění.

  • Synestetik - propojoval hudbu a výtvarné umění
  • Inspirace baltskou mytologií a japonským uměním
  • Používal převážně akvarel a pastely

Klíčová díla: cyklus Stvoření světa, Sonáta slunce, Sonáta č. 6, Kibirkštys

Robert Delaunay (1885-1941)

Robert Delaunay

Francouzský malíř, spoluzakladatel orfismu.

  • Ovlivněn neoimpresionismem a kubismem
  • Účastnil se výstav skupiny Der Blaue Reiter
  • Vytvořil cykly Laonské věže a Eiffelovy věže
  • Po abstraktním období návrat k figurální malbě (portugalská zátiší)

Klíčová díla: cyklus Okna, Kruhové formy, Simultánní terče, Endless Rhythm, Prisms, Portugalka

České abstraktní umění

Zdeněk Sýkora (1920-2011)

Zdeněk Sýkora

Český malíř a grafik, jeden z průkopníků počítačového umění.

  • Vývoj od kubismu přes fauvistickou fázi k abstrakci
  • Cyklus Zahrad (1958-1960)
  • Od 60. let využíval počítač pro tvorbu struktur a linií

Klíčová díla: 13 linií pro Jana Nerudu, Makrostruktura

Další čeští představitelé

  • Ludmila Padrtová (1931-2016) - Bez názvu, Dobrá nálada
  • Vladimír Boudník (1924-1968) - Stopy materiálu, Babylon
  • Jan Vyleťal - Geometrická kompozice, Nejvyšší inteligence vesmíru
  • Věra Janoušková - sochařka, kolážistka, práce se smaltovaným plechem

Význam abstraktního umění

Abstrakce znamenala zásadní převrat v dějinách umění a její vliv přetrvává dodnes:

  1. Osvobození umění od povinnosti napodobovat realitu
  2. Důraz na vlastní výrazové prostředky výtvarného umění
  3. Propojení s ostatními druhy umění (zejména hudbou)
  4. Vyjádření duchovních obsahů a emocí čistě vizuálními prostředky
  5. Vliv na architekturu, design a vizuální kulturu 20. století

Abstraktní umění vyžaduje zkušeného pozorovatele, není přístupné na první pohled, ale nabízí hluboký estetický a duchovní zážitek.

Studijní materiály

Anki kartičky

Pro efektivní učení a opakování klíčových pojmů abstraktního umění můžete využít připravené Anki kartičky.

📝 Stáhnout Anki kartičky k abstraktnímu umění

Soubor ve formátu .apkg lze importovat do aplikace Anki, která je dostupná zdarma pro počítače i mobilní zařízení.